何多俊

    艰难环境中奠定艺术基础

　　何多俊出身于射洪县原武东乡一个普通家庭。父亲是当地乡村小学教师，母亲是纯朴的农民，家中兄弟姐妹五人，何多俊排行老大。

　　父亲喜读诗书，大伯把脉问诊，在这样虽贫寒却又充满文气的家庭里，幼年的何多俊内心有着强烈的难以诉说的绘画情结。

　　那时，贫穷的乡村孩子没有多余的纸张与笔墨，何多俊就在教室里捡老师用剩下的粉笔头在地上画画。然而，就是剩下的粉笔头同学们也都会抢着去捡，个子瘦小的何多俊常常抢不到。

　　在何多俊的记忆中，老师常常悄悄送粉笔头给他。每到此时何多俊都欢喜无比，觉得这是老师给自己的最大奖赏。

　　粉笔头不够画画用，于是何多俊又想到了另外一个方法。他发现山上有一种白灰石头，能够在地上画出白线来，而且这种石头随处可捡，用之不竭。此后，何多俊就用这种石头在地上、墙上、老式房子的木板以及风车、木斗上开始自己的绘画“创作”。

　　对绘画的痴迷和执着，让何多俊沉浸在自己的世界里。从小学到中学，无师自通的何多俊越画越好，成了远近闻名的“天才画童”。1965年，热爱绘画的何多俊考上了四川美术学院，这也是“文革”前录取的最后一批大学生。

　　四年的美院学习生涯滋养了何多俊的艺术生命。从美院毕业被分配到绵阳地区川剧二团从事舞台美术设计工作，到绵阳市群众艺术馆任副研究馆员，再到省民进开明书画院任副院长、绵阳市美协名誉主席。何多俊都与他所痴恋的美术事业如影随形，他的艺术之树始终在温暖如春的环境中茁壮成长……

　　硕果累累的艺术成就

　　20世纪80年代，凭借多年的勤学苦练和在专业美术院校增强的素质修养，何多俊的笔下开始结出丰硕成果。

　　1984年至2003年的10年间，他的作品《敬爱的元帅》《血染的风采》《长江第一漂》《两弹元勋》，以及油画《珠穆朗玛》等分别获得全国美术展金奖以及四川省少数民族艺术节一等奖。尤其是那组十大元帅大型年画，更让何多俊成了家喻户晓的“人民画家”。

　　何多俊善于探究与思考在作品如何画出自己的内心，如何运用水墨五色晕染出旖旎纯真的艺术世界。他美学理论修养极高，国画意趣独特，从不墨守成规，野趣肆意，洒脱深情。

　　在近年的创作中，何多俊追求一种人物和花鸟融合的特色。人物撷取传统高士、仕女及年画人物的色彩造型元素，杂取种种人合成一种人，即何多俊自己的文化表征符号和水墨意象。或仰望，或游走，或遐想，或漫谈，或抚琴，或执扇，或坐，或卧，或倚，或侧。民俗年画之颜色，君子淑女之情愫，都在不经意中随手勾染。粗看夸张变形，细品量体裁衣，造型能力之深，文化素养之厚，尽之逸笔草草间。

　　墨竹、垂柳、金鱼、瓶花、腊梅、辛夷、寿桃、芭蕉……都是何多俊笔下心仪之物。其用笔轻松、灵动，又果敢、老辣。写人状物，何多俊喜用长毫细线追求一种“银丝线”般的笔触，将书法直接入画。而灵秀的“何氏银丝线”来自于他长年修炼的金农书法，50年功夫养出的笔性笔情和水韵墨趣。

　　淡泊清雅的艺术情怀

　　早在十多年前，何多俊就开始画辛夷花。

　　“我爱辛夷品高洁，与君同有爱花癖，调朱染绿付丹青，沐手焚香摩素帛。”他喜欢辛夷的孤高清雅，喜欢它的花开如霞。近年来，更是对辛夷花情根深种。

　　为了画好辛夷花，何多俊多次到北川药王谷，在辛夷树下守望花开、赏花、伴花，创作出“质如昆玉气如兰，红胜胭脂白胜雪”的辛夷花形象，既是卓立群山之间的花中谪仙，又是激荡人心的“漫天火烧云”。

　　“到我这个年龄，就随自己的情趣画些花鸟，把更多的机会留给年轻人。”朴实的话语道出何多俊淡泊的艺术情怀。

    何多俊，1946年生于遂宁射洪。毕业于四川美术学院，为中国美协会员、国家一级美术师、享受国务院特殊津贴专家。历任四川省美协理事、绵阳市文联副主席、绵阳市美协主席、四川省民进书画院副院长等职。 

　　其油画、色粉画、中国画作品多次在文化部、中国美协主办的展览中获奖，其中，《敬爱的元帅》获第六届全国美展金奖，作品由中国美术馆收藏。近年主攻中国画人物和花鸟，先后在四川省美术馆、四川博物院及全国各地举办个人画展，多件作品被各博物院、美术馆收藏。

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